El camino hacia Marvel's Wolverine: 35 años intentando adaptar a Logan en los videojuegos

Wolverine es uno de los personajes más populares de Marvel, pero adaptarlo a los videojuegos siempre ha sido más difícil de lo que parece. Sus garras, su capacidad para curarse y su rabia son elementos fáciles de reconocer, pero no necesariamente fáciles de convertir en mecánicas que funcionan en un videojuego. Es más bien difícil. El problema para adoptarlo a los videojuegos está en que Logan no puede sentirse como un héroe común y corriente. Si recibe demasiado daño y muere como cualquier personaje, se pierde una parte importante de su identidad porque como bien sabemos, eso no es algo que le pase a él. Tampoco se puede esperar que su regeneración lo haga invencible, ya que el desafío para el jugador desaparecería. Lo mismo ocurre con sus garras, su única arma, las cuales deben ser poderosas y violentas, aunque sin reducir el combate a machacar un solo botón. Todo esto, de alguna forma explica por qué Wolverine ha tenido tantos juegos irregulares a lo largo de su historia, pese a ser uno de los superhéroes más famosos del mundo. Durante más de 30 años, los estudios han intentado resolver cómo hacer divertido a un personaje que debe ser agresivo, resistente y brutal, pero también vulnerable y difícil de controlar. Es por eso que Marvel’s Wolverine, el nuevo juego de Insomniac Games para PS5, no lo tiene tan fácil, pese a que el estudio ha demostrado en la última década, que sabe como adaptar a un superhéroe al mundo de los videojuegos. De los cómics a las consolas Wolverine debutó en 1974, en The Incredible Hulk #180, antes de protagonizar el siguiente número. Creado por Len Wein y Herb Trimpe, apareció como un agente canadiense de baja estatura, traje amarillo y una personalidad super directa, destacando desde un inicio con su agresividad y sus características garras en los nudillos. Su llegada a los X-Men fue lo que terminó de convertirlo en un personaje central de Marvel. Bajo la etapa de Chris Claremont, Logan empezó a tener relaciones que ayudaron a darle más profundidad al personaje, formando una rivalidad con Cíclope y un vínculo muy especial con Jean Grey. En 1982, la miniserie de Frank Miller lo llevó a Japón y le terminó dando los elementos que terminaron por definir al personaje, que son su relación con la cultura samurái, su código de honor y la idea de que, detrás de todo lo violento que puede ser, existe alguien que intenta mantener el control y que vive una batalla personal constante. A eso se sumó el trauma de Arma X, el proyecto que convirtió sus huesos en adamantium y que hizo su cuerpo prácticamente indestructible. El debut de Wolverine en los cómics Los primeros intentos y sus errores Adaptar todo eso a un videojuego no era simple, menos en los juegos de los 80 y 90, en donde las limitaciones de la época limitaban lo que los desarrolladores podían hacer, y por lo tanto, sus habilidades no siempre estaban bien representadas. Un ejemplo claro fue The Uncanny X-Men y, más tarde, el primer juego individual de Wolverine para NES en 1991. En ambos casos, usar las garras consumía salud, por lo que el jugador era castigado por usar la habilidad más icónica e importante del personaje. Logan vs Magneto (Wolverine para NES) El juego de NES también incluía un modo berserker en el que al atacar constantemente, Wolverine entraba en un estado temporal de invulnerabilidad, como si hubiese agarrado la estrella de Super Mario. La idea era buena porque incorporaba su rabia como mecánica, pero el control se volvía tan limitado que podía resultar más peligroso para el jugador que para los enemigos, llevándonos a caer al vacio en el juego de plataformas. Su factor curativo también estaba reducido a las limitaciones de la época. Wolverine necesitaba encontrar comida, bebidas o aliados como Jubilee y Tormenta para recuperar energía, por lo que en vez de demostrarnos que es un ser sumamente resistente , el juego lo trataba como a cualquier protagonista de plataformas. Logan encontrando una hamburguesa para recuperarse en el juego de NES La era de 16 bits mejoró algunos aspectos. El arcade de X-Men de Konami mostró a un Wolverine reconocible, con su traje café y un estilo de acción mucho más directo. Después, los juegos basados en la serie animada aprovecharon el popular uniforme amarillo y azul de Logan. En 1994, Wolverine: Adamantium Rage introdujo una versión más cercana de su regeneración, pero incluso ese avance tenía la restricción de que si el jugador se quedaba demasiado tiempo recuperando salud, aparecía un enemigo para obligarlo a seguir adelante. La industria jamás pudo encontrar un buen equilibrio entre el poder del Logan y el desafío del juego. Wolverine: Adamantium Rage para SNES Los juegos de pelea adaptaron mejor una parte del personaje Capcom fue una de las compañías que mejor capturó a Wolverine en los años 90. En juegos como X-Men vs. Street Fighter y Marvel vs. Capcom, Logan era rápido, agresivo y efectivo a corta distancia. Estos juegos no podían profundizar en su historia o en su factor curativo, pero sí adaptaron perfetamente algo fundamental, que era que sus ataques debían sentirse rápidos y peligrosos. Sus garras, los saltos y los combos hicieron que Wolverine se sintiera más cercano a su versión de los cómics que en la mayoría de los juegos de acción de la época. Es un personaje casi que pensado para juegos de pelea. La transición al 3D volvió a traer problemas. X2: Wolverine’s Revenge, lanzado en 2003, fue un buen juego, que inclusive contaba con Mark Hamill como la voz de Logan y buscaba ser una adaptación más ambiciosa. El problema fue otro, y es que el juego estaba casi completamente basado en el sigilo. Como si se tratase de los Metal Gear Solid de la época. Obviamente, si lo vemos en retrospectiva, es un resultado que no convence a nadie porque esconderse constantemente no encaja con un personaje diseñado para resistir daño y arrasar con todo lo que se topa en su camino. Logan usando el sigilo en X2: Wolverine’s Revenge El estándar de 2009 Tuvimos que esperar hasta el año 2009 para recién ver un juego que consiguiera adaptar a Logan de buena forma. X-Men Origins: Wolverine fue desarrollado por Raven Software y es un juego basado en la película del mismo nombre, la cual curiosamente recibió muchas críticas. La principal diferencia es que en este juego, los desarrolladores entendieron que Wolverine necesitaba un tono más adulto, contando con un gameplay similar al que vimos en la trilogía original de God of War. El combate permitía desmembrar enemigos, usar el entorno a tu favor y atacar con una violencia que en los juegos anteriores jamás pudimos ver. El juego, de hecho, es bastante más crudo de lo que se vio en la película. Además, un detalle interesante es que el daño que recibía Logan se reflejaba en su cuerpo y cuando salías de combate, su regeneración se veía en tiempo real. Por primera vez en la historia de los juegos del personaje, su regeneración no era simplemente una barra de energía que se recuperaba, como en muchos otros juegos, sino que se veía en pantalla y era parte de la experiencia. Este fue, sin duda, el mejor juego del personaje hasta la fecha y una valla, no tan alta, que aún no se supera. Wolverine con el cuerpo dañado en X-Men Origins: Wolverine El desafío definitivo para Insomniac Games con Marvel's Wolverine Las expectativas del nuevo juego de Logan para PlayStation 5 son altas. Marvel’s Wolverine apunta a ser uno de los grandes lanzamientos de 2026 y un candidato natural a estar entre los mejores juegos del año. Sin embargo, Insomniac no tiene margen de error ni para conformarse con poco. Y esto no lo digo porque sí, sino que desde el lanzamiento de Ratchet & Clank para PS4 --hace 11 años--, Insomniac ha lanzado grandes juegos. Además, sabemos que Sony tiene un excelente historial con sus juegos lineales de acción y aventura, por lo que Marvel’s Wolverine apunta a superar con claridad al último juego del personaje, lanzado en 2009. La potencia de PS5, la experiencia de Insomniac y los avances mostrados hasta ahora nos muestran que el estudio está tratando al personaje con mucho cuidado y que cada detalle de sus habilidades y su personalidad están bien implementados, algo que como ya dije anteriormente, es clave. Si el juego cumple con esos elementos, no solamente va a terminar con una larga sequía de grandes títulos individuales de Wolverine, sino que tendrá argumentos suficientes para convertirse, definitivamente, en su mejor adaptación a los videojuegos. https://www.youtube.com/watch?v=3Z42tBfBLJY Y tú, ¿Qué esperas del nuevo Marvel's Wolverine?